Det här inlägget är inlämnat under:
Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner
Wayne Markley
av Wayne Markley
I serietidningar har det varit en mycket lång tradition av titlar som kommer och går. I själva verket blir det allt sällsynt att en titel fastnar under någon längre tid. På en gång skulle en COMIS publiceras i följd i 50, 60, 70 år, med några plattor som når över 700 nummer, eller i fallet med Dell fyra färg väl över en 1000. (Dell fyra färg var ett litet undantag i det Det var en fångst-titel för ett antal olika titlar eller karaktärer och skulle ibland publicera flera nummer i månaden med olika siffror och olika funktioner). Tyvärr, på senare tid med introduktionen av det direkta komiska marknadssystemet, har toppen på en fråga blivit ett neonskylt för fans så att den första frågan praktiskt taget alltid kommer att sälja bättre än något annat problem. Så förläggare fortsätter att gå tillbaka till brunnen och utfärda nummer, vanligtvis när det fortsätter samma berättelse för den tidigare serien, men antalet ökar försäljningen. Förlag har till och med varit kända för att starta hela raden med toppen av detta skäl. Tyvärr är alla lika skyldiga som den andra när det gäller detta. Så den här gången kommer jag att titta på en serie nyligen nummer. Nej, jag främjar inte dessa pengar få ideologi, men jag tittar på nr 1 i nya serier som inte är lanserade från tidigare berättelser. Dessa kommer att bli korta eftersom det finns många antal i dag. Jag har valt böcker som jag verkligen har glädjat för hittills, tyvärr kan det bara vara en fråga eller tre.
Kejserlig
Imperial är av Steve Seagle och Mark dos Santos. Endast det första numret är ute hittills men jag tyckte att det var fantastiskt. För att vara ärlig har jag alltid trodde att Steve Seagle var en av de mest kreativa författarna som var där med hans koncept och avrättande. Detta är inte annorlunda eftersom det berättar historien om en ung man som borde välja mellan kärleken i sitt liv och bli världens enda superhjälte. En mycket shakespearisk berättelse med fantastisk ren konst av Mark dos Santos. Det första numret drog in mig och förvånade mig och jag hade ingen aning om vem som skrev det förrän sista sidan. Högt rekommenderad. publicerad av Image.
Utstött
Robert Kirkmans senaste bok är utstationerad. Till skillnad från Invincible eller The Walking Dead är denna berättelse en långsam byggnad om en man som hanterar demoniskt besittning. Det har inte Gore (åtminstone ännu inte) av Kirkmans andra verk, men det har hans karaktärisering och enastående planering. Konsten av Paul Azaceta är stiliserad och idealisk för den här historien. Jag tyckte att den första frågan var riktigt läskig, den andra mindre, men det är verkligen en långsiktig byggnad mot något. också från bilden.
Spridning
Sprid är en post-apokalyptisk berättelse av Justin Jordan och Kyle Strahm. Vid någon tidpunkt i framtiden borrar människan för djupt och släpper loss något som praktiskt utplånar mänskligheten. En ensam vandrare hittar en sak som kan stoppa den krypande änden till mänskligheten. En flicka. Del sci-fi och del ensam varg och cub, dessa tidiga frågor (första två) har varit fantastiskt läsning. Observera också att omslaget till den andra utskriften av toppen är bra. En tredje titel från bilden.
Den tomma mannen
Den tomma mannen är en mörk och ovanlig bok från Boom! Studior. Den berättar berättelsen om den tomma människans sjukdom. Det sprider sig över Amerika och får människor att i huvudsak tappa sinnen; Under tiden är mordfrekvensen stigande. Är de två relaterade? En fascinerande miniserie som blandar skräck och brottslighet av Cullen Bunn och Vanesa del.
Harley Quinn
Harley Quinn har återigen tagits tillbaka av författarna Jimmy Palmiotti och Amanda Conner med konst av Chad Hardin. Den här boken slår mig när DC: er försöker göra Deadpool. Det finns massor av gags och brytning av framväggen, och Harley är omgiven av en udda blandning av kamrater och sidekickar. IIT är så annorlunda från resten av DC -universum att det verkar på sin plats, även om det tydligt är inställt i dagens DCU. Den här boken är fylld med förödelse och våld och tillfälliga skratt, men det är egentligen inte min kopp te. Jag föredrog mycket Palmiotti och Conners Power Girl. Detta är inte en dålig bok, det är bara inte för mig.
Star Spangled War Stories: G.I. Zombie
G.i. Zombie är den ledande funktionen i DC: s nyaste försök att återuppliva en gammal krigstitel, Star Spangled War Stories. Som du kan säga baserat på titeln, GI Zombie är det ett försök att captilize på zombie -manen som fortfarande pågår just nu. Den första numret var mycket bra med särskilt bra konst av Scott Hampton. Historien hittills handlar om en zombie -detektiv och hans partner. Jag fick intrycket att han är en ex-GI men baserat på den första numret är jag inte klar varför detta är en krigsbok, inte att detta är negativt. Jag var glad över den här boken men den drog mig inte in som de tre första böckerna som diskuterades. Jag glädde mig tillräckligt för att hålla mig till det ett tag. Skrivet av Justin Gray och Jimmy Palmiotti.
Legendary Star Lord
LeGendary Star Lord och Rocket Raccoon från Marvel lanserades tydligt för att dra nytta av de mycket populära (och förtjänande så) Guardians of the Galaxy -filmen. Den legendariska stjärnan Lord följer vidare med Star Lord från The Current Guardians of the Galaxy Comic av Brian Bendis (som jag tycker mycket om) och är din grundläggande rymdopera med den snarkiga humor som var i filmen. Skaparna Sam Humphries och konstnären Paco Medina har gjort ett bra jobb med de två första numren, men återigen har de inte riktigt fångat mitt fantasi och gjort detta till en att läsa bok. Jag kommer att ge det en chans eftersom det finns en fantastisk potential här, men jag väntar på att se var de väljer karaktären innan jag klarar mig ännu mer bedömning.
Raketbakkong
Rocket Raccoon av Skottie Young är en sci-fi-ramp blandad med humor och handling för alla åldrar. Detta är en rolig bok som är en behaglig läsning. Jag har dock svårt med konsten. Jag älskar Skottie Young; Hans Oz -arbete är några av min favorit genom tiderna och jag älskar skrivandet på den här boken. Men på något sätt när jag läser den känner jag mig som om konsten borde vara mindre tecknad. Men om det är min värsta kritik, är den här boken väl värt din tid.
Det är det för den här tiden. Jag hoppas att du tar dig tid att prova några av dessa böcker. Gillar du dem? Vad läser du som du gillar? Finns det något nytt där ute du verkligen tycker om? Snälla låt mig veta. Som alltid är allt som skrivs här min åsikt och återspeglar inte tankarna eller åsikter från Westfield Comics eller deras anställda. Jag ser fram emot att höra från dig och jag välkomnar din tanke och kommentarer på.
Tack.